展览介绍

以中国画为主体的陶瓷艺术创作源远流长,在明、清两代达到繁盛,这与明、清写意绘画的长足发展有很大关联,无论是徐渭、八大等人用笔率意凝练,墨色纯粹的水墨风格;还是恽寿平设色雅致,清逸明净的没骨风格,都堪为中国绘画史的高峰。这也为明、清两代陶瓷绘画中的青花和粉彩两种主要形式奠定了艺术风格,成为陶瓷绘画延续至今并久盛不衰的艺术源泉。马硕山的绘画继承了徐渭一脉的写意传统,在文人画领域深耕不辍,成就婓然。

在中国画和陶瓷两种艺术共同繁荣发展的局面下,中国画的陶瓷创作已经成为中华文化传承和创新的重要内容。马硕山的陶瓷绘画在继承传统技法的基础上,与时俱进,开拓创新,着意表现当代人的审美旨趣和精神需求。马硕山的陶瓷绘画,不仅为中国画和陶瓷艺术,分别注入了新的活力,也为当代文艺创作增添了新的艺术成果。

“举精神之旗、立精神支柱、建精神家园”,每一个文艺工作者都应以此为己任,用自己的艺术创作给人以价值引导、精神引领、审美启迪,以文化人,以艺养心,为推动文化自信自强,铸就社会主义文化新辉煌作出应有的贡献。

周庆富
中国艺术研究院院长

精彩图片

延伸阅读